Fra den 4. til den 7. juli afholdes The Tall Ships Races, som er en betagende parade af gamle træskibe - omkring 100 i alt - der finder på Århus Havn. Som del af programmet for TSR indgår også livekoncerter, og Musik Aarhus Festival (arrangeret af Radar, Train og Fonden Voxhall (Atlas/Voxhall)) er blevet tilbudt at programsætte Kranscenen under TSR. 
Det har vi sagt ja tak til, hvilket betyder, at du kan genhøre nogle af de mange talentfulde musikere, der har optrådt på Musik Aarhus Festival de seneste 3 år. Som resten af TSR og Musik Aarhus Festival iøvrigt er koncerterne på havnen ganske gratis. Så du skal bare tænke på at nyde den gode musik i sommervarmen.
Program (med forbehold for ændringer):
18.00: Aebeloe – et elektronisk forvandlingsbolche
20.00: Mr. Fish - Zeitgeist og Reptile Youth mand i 'popsammensmeltning'.
22.00: Lydmor - følsom og eksperimenterende elektropop.
Aebeloe - elektronisk musik på alle måder.
Natal Zaks er en ustoppelig musikmager som ikke kan lade være. Genrer og kasser er ikke noget for Natal, som pt. laver finurlig house og techno i projektet Sleeping sammen med lillebroderen Milán. Natal medvirker også i gruppen Averos, hvor han arbejder sammen med den københavnske producer Theodor Clausen. Til Tall Ships Races er det soloprojektet Aebeloe som er i fokus, og her bliver man udsat for soundtracklignende musik, man selv kan sætte billeder til inde i hovedet.
"Jeg søger at reducere den musikalske distance mellem genrer til en afstand, der vil kunne måles i minutter på en Aebeloe-udgivelse. Således kan man sige at elasticiteten i moderne musik bliver testet, uden at træde over grænsen til avantgarde. Musikalsk mangfoldighed med fokus på klangmæssig sammenhæng og kompositorisk diversitet." udtaler Natal Zaks.
Mr. Fish - jagter den gode melodi.
Den unge danske 'popsammensmeltning' Mr. Fish er en ny duo, der tilfører popmusikken et helt nyt udtryk. Duoen består af to musikere fra hvert sit band, der nu har indledt et samarbejde; to muskere succes i deres vidt forskellige musikalske verdener. 
Emil Vissing er fra Reptile & Retard, som er "teknosoul", og Martin Emil Zeppelin er fra Zeitgeist, som er "pop tilsat cabaret sciencefiction". De har med bandet Mr. Fish valgt at forene kræfterne for at kæmpe mod popmusik med intetsigende tekster. "Vi vil gerne lave hårdtslående poptekster og musik, der rykker ved folks gængse opfattelse af pop", fortæller Martin Emil Zeppelin.

De to unge men erfarne musikere skriver og producerer alt selv. Deres første bud på popmusik med relevante tekster kan opleves på duoens facebookside.
Lydmor - en stærk stemme fra en ung kvindes univers.
"Et diset morgengry, rødvin og cigaretter, elektrofest under stjernehimmelen: Du er blevet ramt af Lydmor; en stærk stemme fra en ung kvindes univers, der kolliderer med en verden af tunge, jagede elektrobeats. En kollision der vil forføre dig på dansegulvet, invitere til drømme på sengekanten og finde frem til det finurligt fine i mørket uden for vinduet med sprøde toner, legende lyde og melodier, der hænger ved."
Siden debutalbummet, A Pile of Empty Tapes, som blev udgivet på Copenhagen Records i maj 2012, har Lydmor været i konstant bevægelse. Og med rygter om nye sange og et væld af koncerter i sigte, er hun klar til med intens musikalsk magi at tage verden ved hånden - og med ud i natten.
Lydmors sideproject So So Echo er bekræftet til at spille på Roskilde Festival 2013.

Fra den 4. til den 7. juli afholdes The Tall Ships Races, som er en betagende parade af gamle træskibe - omkring 100 i alt - der finder på Århus Havn. Som del af programmet for TSR indgår også livekoncerter, og Musik Aarhus Festival (arrangeret af Radar, Train og Fonden Voxhall (Atlas/Voxhall)) er blevet tilbudt at programsætte Kranscenen under TSR. 
Det har vi sagt ja tak til, hvilket betyder, at du kan genhøre nogle af de mange talentfulde musikere, der har optrådt på Musik Aarhus Festival de seneste 3 år. Som resten af TSR og Musik Aarhus Festival iøvrigt er koncerterne på havnen ganske gratis. Så du skal bare tænke på at nyde den gode musik i sommervarmen.
Program (med forbehold for ændringer):

18.00: Spökraket - syredryppende riffs fra støjglad kvintet
20.00: Snaredrum - ligetil lo-fi med stor 90‘er indiefascination
22.00: AnnaSaid - britisk inspireret rock med afrikansk rytmik
Spökraket - improvisatorisk, foranderligt og psykedelisk
Spökraket opererer i kraut, psykedelika, shoegaze og 60‘er garage, som de fem musikere gerne blander sammen på tværs af numre, optrædener og normer. For Spökrakets koncerter har en improvisatorisk tilgang, som gør alle koncerter forskellige fra hinanden.
“Vi føler, der skal være plads til de indfald, man får, mens man spiller. På vores nye plade har vi kun ét nummer, som har en helt fast form. Resten er bygget op omkring et guitarriff, og i løbet af nummeret finder ud af, hvordan det udvikler sig denne gang. Vi synes, det er vigtigt at opgive kontrollen engang imellem”, siger Jonathan Højgaard, som primært synger og spiller guitar.
‘Kaotisk’ og ‘højt’ er ord, som Spökraket selv hæfter på deres koncerter. Bandet har ry for at invitere publikum på scenen for at udvide bandet momentant, skabe den velkendte mur af støj og fremprovokere helt nye, uforudsigelige versioner af deres numre.
Snaredrum - ligetil punket æstetik
Blandt Snarerums inspirationskilder finder man Sebadoh, Teenage Fan Club og Weezer med den rene guitarlyd og guitarharmonierne som det primære omdrejningspunkt i musikken. Men lo-fi lydbilledet og punkens æstetik har aldrig været et udtryk, bandet bevidst har stilet efter. Det  er simpelthen dén lyd, som slap ud af guitarforstærkeren, når strengene blev slået an.
Snaredrums lidt skæve tekstunivers er ligeledes skabt med enkle intentioner: Teksterne skal direkte afspejle de oplevelser, som bandmedlemmerne selv går igennem. På den måde kan de skabe uprætentiøs musik med tekster om dagligdagens små hjemlige banaliteter,  og dermed tillægge dem en anden betydning, end de ellers ville have fået.
Annasaid - energisk og festlig optræden
For Annasaid behøver en koncert ikke at betragtes som en højtidelig begivenhed. Så snart det første beat griber det næste, er der dømt dansevenlig indierock hele koncerten igennem. “Vi prøver så vidt muligt at bevæge os hele tiden til vores koncerter. Vi er fyldte med energi, og prøver at få den energi skubbet ud i publikum også. Vi har altid fået at vide, at en af vores forcer er vores liveoptrædener”, siger Martin Sahlertz.
“Det er som altid svært at genrebestemme sin egen musik. Den er meget brittisk inspireret, samtidig med at det rytmisk trækker tråde til noget afrikansk. Så en god blanding af Oxford og samba, hvis man kan sige det”, smiler Martin.